米乐M6官网钢琴教育教学毕业论文参考文献范文与我国音乐教育教学与钢琴教育教学应用论文6篇方面

　　米乐M6官网钢琴教育教学毕业论文参考文献范文与我国音乐教育教学与钢琴教育教学应用论文6篇方面微课是一种新型的教学手段和学习方式,目标明确且针对性强•微课在一些基础教育、职业技术教育领域

　　取得不少成绩，同样可以在高职师范院校音乐专业的教与学小进行应用（本文以钢琴教学为例），改变面

　　对面教育教学的单一模式，利用微课辅助教学，根据钢琴学习的相关知识点设定具体内容，能充分发挥学

　　种趋势,但在如今高校并未完全盛行，特别是音乐学院.而在我国高职师范院校钢琴教育教学的领域内，师

　　运用模式和方法还是有所区别的.首先，在微课本身的定义上，它是使用多媒体技术在510分钟

　　其至效果上“妙.所以，一个微课就是一个知识点，其注重的是方法的传授.纵看语数英和数

　　理化的微课教学设计,其所面向的人群太广，从初中一年级到初中三年级甚至高校的所有学年段，涵盖内容

　　过于多样米乐M6官方网站、繁杂，特別是数理化这种逻辑性较强的学科，还要注意内容的层次性，即模块式的教学，由易

　　到难，由浅入深.所以微课在这一类学科的应用上,不仅对于操作者还是学习者，都有难度,且优势不太大.钢

　　琴教学，很大程度上有别于其他的学科.高师钢琴教学在高师音乐专业开设的课程中占有举足轻重的地位,

　　它是培养合格的基础音乐师资及基础音乐人才所必修的专业技能课程，而在高职师范院校中,-血对-血一对

　　一的钢琴教学存在的很多限制性.而一且钢琴作为音乐师范专业的必修课程,对于那些非钢琴专业的学生來

　　在如今高职院校的钢琴学习领域，钢琴课主要是教师与学生面对面一对一的授课模式.把学习人群分为两

　　大类，一•类是基础学习者,也就是其他乐器专业的学生，即非钢琴专业人群•另一类是钢琴专业的学生.第一

　　类的非专业人群,作为初级学者的他们主要学习钢琴的基本技巧和一定曲目的练习,对于他们來说，他们只

　　要掌握一定的基本功即可.所以在微课的内容设计上,包含钢琴的八大基本技术问题，均匀跑动技巧、八度

　　技巧、双音技巧、手指的独立技巧等.学校的学生多，可教师却是有限的，所以每个人被分配到的上课时间

　　也是有限的.那么接下来的一个星期时间就是学生的自主练琴的学习时间.学生对钢琴的感觉和领悟性都不

　　会相同，有的领悟和学习能力较差的学生如果在没能正确掌握好基本功的情况下练琴的时候会感到吃力.

　　高校老师的时间也不会像初中时期那样长期在校坐班，所以就无法满足有些想去学想去问的学生.基本技术

　　未能掌握好就会影响练琴的效率，练琴的效率即会导致会课效果不好,那新的知识和技术也必定受到影响，

　　学生和教师的积极性也将受到打压，从而形成这样一个恶性循环.这样的传统授课方式，在时间地点存在限

　　制，而导致双方的时间难以契合,彫响教学进度•这种传统的教学方式对于钢琴专业的这一类的学生,在基本

　　功要点掌握后，除了每天大量进行练习基本功，重点还有对钢琴作品风格的理解，这些音乐修养是一名专

　　业琴者表演弹奏的灵魂，老师只能在上课过程中稍作指点及示范,这么大密度的课程容量在有限的时间内很

　　难面面俱到.钢琴教育教学模式很难改变的一点在于一名老师对应一名学生，因为不是集体性教学,所以学

　　当然,传统的钢琴教学是不可取代的模式，如果能增加一是质量的微课教学加以辅助,其力量不可小觑.面

　　视频教学示范，比如这节课程专门讲手指独立性，就针对性设计如何练习高抬指的内容,配合一定的辅助教

　　材.教师们录制好教学视频后并进行在线资源共享，使广大的学生自主选择观看学习，学生可以根据自己的

　　基础和学习情况进行在线学习，更重要的一点是学生能够自由选择学习时间,符合网络时代学习者的注意力

　　模式.试想一下，在主动地意愿驱使下去学习，是不是会事半功倍呢?微课实际上是一-种混合学习，具体表

　　的时候,可以对一些不清楚的内容进行探究.另一方而,同样可以利用微课视频进行复习和巩固提高.如果课下

　　自主练习的时候还会存在疑问，往往会遗漏一些练习要点，影响下一次的会课质量•在微课中，可以看视频

　　里的老师示范，温固那些技术要点，对技术的要求自然就更清晰了•高效地完成课后练习，提高上课时的

　　效率.钢琴演奏,对于专业的学生不仅技术上有要求，更重耍的是音乐修养和创新能力的培养.所以钢琴专业

　　的学生在大量的技术练习之余,更应该重视的是对曲子风格的理解及把握，他们需要有不同时期不同风格钢

　　琴曲的练习.因此除了针对钢琴基本功的微课内容设计,还要有一些著名钢琴曲的背景内容、风格的讲析，

　　类似于曲目欣赏及鉴赏.在钢琴教育领域，不同的老师一定有自己擅长的风格领域,让名师进行讲解，学生

　　在练曲子的时候会自然挖掘隐藏在潜意识里的知识经验，从而充分调动和扩散大脑思维，激发出表现的欲

　　望及创新能力，学生在对音乐理解后演奏起來更会游刃有余，所以其他乐器也是大同小异的.这样对学生综

　　合素质的培养具有潜移默化的作用.其实，微课在钢琴教学 上的优势，不仅是针对学生观看学习，它除了可

　　以记录教师教育教学的过程，也可以对学生的 演奏成果进行展示.学生也可以录制相对应的练习及演奏视

　　频，再进行在线共享，让学生能够 互相学习，取长补短，也能让教师了解口己学生的学习情况，增加了彼

　　此的互动和交流.而且学 生在录制时候演奏的状态和上台表演的状态是差不多的，这一点更好的利用微课增

　　综上所述,微课在音乐教育教学小运用，不仅能让学生自主地参与到学习音乐中，培养了自主 学习能力以

　　及审美感知能力，适合学习者个性化、深度学习的需求，也真正做到能让教师教和 学生学相结合，而且其

　　形式打破传统授课模式，打破空间束缚,让更多专业学生参与学习中.如 果能在音乐教育教学中利用好

　　［3］ 卢婷婷.高师钢琴教育教学的改革探究［J］.桂林师范高职专科学校学报,2015(3).

　　音乐因其情感的表达能够引起人类的共鸣而被誉为世界通用的语言•钢琴，作为乐器之王，钢 琴演奏中的

　　音乐表现力同样占据着重耍的位置.因此，在钢琴教育教学中教师应注意学生的音 乐表现力的培养，本文将

　　感的表达，是发自内心的释放和交流.钢琴演奏中，情感的表达是其音乐表现的重要 方式，然而，因为钢琴

　　的技能性，导致教师和学生“技巧至上,忽视了情感的表 达.“在教学实践中，特别常

　　见的是对内容,即音乐本身不够重视，而把注意力放在 技术方面.”这有着一定的普

　　遍性.一些外国钢琴家对我国现阶段音乐院校的学 生大多存在着这样一种评价:有很好的技术训练，但音乐

　　表现和处理不够深刻、细腻.音乐表现 能力与演奏者个人的音乐天赋有关，但起决定作用的是后天的努力学

　　习.学生只有通过刻苦练 习、不断积累知识与研究理论，音乐天赋才能得到启迪和发展.可以说，自然的演

　　奏才是最完美 的演奏.音乐表现完全受音乐本身的情绪和语气支配.它的起伏轻重缓急，要合乎情理的需要,

　　是可以表达、歌唱的，因此也是非常自然的.要想把一首乐曲演奏好，必须使它完完全全地变为 自己的心声.

　　无关的，不自然的表现是绝对要不得的.所以，我们应当了解与音乐 表现有关的诸要素，并在日常练习中不

　　乐句，顾名思义，音乐的句子，如我们说话一样，有着各种停顿和抑扬顿挫，因此，在演奏过程中， 教

　　师务必引导学生注意乐句中出现的连线和跳音，学会感觉和分析乐句.在处理在处理乐句时, 要注意句头、

　　句尾及乐句的高点.一般来说，乐句的句头要清楚，让人明确地听到乐句的开始. 尤其要做到乐句与乐句 Z

　　间的呼吸，这里的呼吸通过手腕的提起和下落来表现的•布局与安排. 乐句和乐句之间的进行，各个乐段之

　　间的变化与发展,要有一个整体的布局和安排•不能每个 乐句或每个乐段都在同一个感情高度上，所以耍分

　　复调与多声部也是钢琴弹奏中的难点，所以复调感觉和复调弹奏能力的训练也是十分重要 和必不可少的.

　　我们要明确地搞清声部,并把它们尽量各口独立并清晰的表现出来.例如陈铭 志的《子弟兵与老百姓》，这

　　首曲子从开头就充满了复调性.两只手完全地各自独立的乐句和 声部，完全像在轮唱一般，我一句,你一

　　句，我呼你应.这首曲子的复调写作,非常贴近地表达了老 百姓与子弟兵如一家人，水融般的鱼水关系.

　　由于双手的互相独立又互相配合，使得乐曲 的气氛积极热烈.弹奏这首乐曲一定要分手把每只手练好，合在

　　以和声來说，和协的比较平和或明亮、堂皇一些.不和协的则比较尖锐、紧张度较 尢需要解决到

　　在钢琴教育教学中,培养学生聆听，养成音乐的&ldquo 洱朵”是十分重要的，因此，在教 学过程

　　中,要培养学生自我聆听的能力.首先，在演奏过程中,演奏者要高度集中口己的注意力, 全神贯注去听音，分

　　辨每一个音符.演奏者需要分辨岀，自己多演奏出的音乐和感觉是否符合 乐曲所表现的情感和内容.但是由

　　于个体差异，每个人的乐感都不尽相同，导致钢琴弹奏表现 力的不同差异，因此在教学过程小，教师还应

　　每首乐曲都有着自己想要表达的情感和内容，虽然我们无法切身实际地感受到作者在创作 时所产生的情

　　感.但我们一定要通过各种途径尽量地去贴近作者的内心世界.因此，在学习钢 琴时，教师一定要培养起学

　　生主动理解和分析音乐的能力•主要涉及的方面有，作品所处的时 代作曲家的创作背景，以及乐曲的形式、

　　结构、音乐语言、创作手法、艺术特点等•只有通过 培养学生对乐曲的自主学习和了解后，才能做到理性的

　　分析,上升到一定的情感高度,感同身 受地去再现乐曲,演奏时，在作者原有的情感的基础上再加入表演者自

　　良好的演奏技巧演奏的过程中能起到至关重要的作用.演奏好一部钢琴作品除了要做到音 准、音色、触键

　　感、身体韵律和乐谱慕本弹熟，情感基本把握等外，钢琴作品的节奏，速度，力度, 情感，段落等仔细分析.

　　速度大致可分为快速、中速、慢速三类.钢琴曲弹奏的速度和钢琴曲所 表达的内容密切相关.一般来说，开

　　心，激动，愉悦的表情，活泼的情绪与快速相匹配；田园风格, 抒情则盂要与中速度相兀配；赞美，挽歌，

　　力度以及弹奏出的琴声是否具有表 现力与感染力都由此决定•在触键方而，胡梅尔以为表演者必需能够表现

　　捷、平稳、亳无疑问在演奏中我们必须避免任何激烈的肘部动作、肌肉的运动决不能超 过手部所要求的口

　　由而平稳的姿势，动作的迅速只在于手指关节轻巧而口如的运动，并且不能 抬的离键过高.力度与触键有着