mile米乐m6钢琴乐理知识总结

　　mile米乐m6钢琴乐理知识总结钢琴乐理知识总结 力度术语，指曲谱或音乐表演中音的强度，或音的强弱程度。演奏中力度的控制，要同音乐的内容统一起来，心中有情，自己有所感动，才能发现最美的声音，才能通过力度的变化来表现演奏者对作品的艺术理解和体验，这里给大家分享一些关于钢琴乐理知识总结,供大家学习。 钢琴乐理知识总结 钢琴乐理知识总结 曲谱或音乐表演中音的强度 力量的强度准确地说，应当是音的强弱程度。而不是音响的强度。“音”与“音响”是两码事。 在 MIDI 音乐中，MIDI 协议中力度也就是我们按键的速度，力度值从 0~127，分成 8级，16 进制为 00-7F。 在演奏中，力度对声部...

　　钢琴乐理知识总结 力度术语，指曲谱或音乐表演中音的强度，或音的强弱程度。演奏中力度的控制，要同音乐的内容统一起来，心中有情，自己有所感动，才能发现最美的声音，才能通过力度的变化来表现演奏者对作品的艺术理解和体验，这里给大家分享一些关于钢琴乐理知识总结,供大家学习。 钢琴乐理知识总结 钢琴乐理知识总结 曲谱或音乐表演中音的强度 力量的强度准确地说，应当是音的强弱程度。而不是音响的强度。“音”与“音响”是两码事。 在 MIDI 音乐中，MIDI 协议中力度也就是我们按键的速度，力度值从 0~127，分成 8级，16 进制为 00-7F。 在演奏中，力度对声部处理方面更是意义重大，主调音乐往往有旋律，中声部和低音等几部分。如果旋律用 mf米乐M6官方网站，则伴奏声部用 p 来衬托主旋律;如伴奏声部用 mf，则旋律声部要用 f。应做到旋律线条突出，中声部安静丰满，低音扎实，清晰而有弹性。这都需要两手的不同力度控制，甚至一只手的不同手指在完成不同声部进行时，力度也不一样。象肖邦的作品，和声往往隐藏在支声部里面，都需要用不同力度区分出层次来。肖邦十分欣赏的作品，所以他的作品中又有许多复调特点，复调音乐中各声部交错配合，讲究此起彼伏，虚实相间，所以声部之间更为独立，而不同声部又要做到力度，色彩的配合与对比，才能完美表现这类作品。 钢琴是最富于力度表现的乐器之一。它有如一个编制齐备的乐队，在声音上既能做到极强也能做极弱，其力度表现的巨大反差，是任何单一乐器所无法相比的。当我们聆听贝多芬的“月光”时会感动，它的第一乐章同第三乐章如此不同，前者充满细腻的柔情与浪漫的幻想，是如泣如述的内心表白;而后者则是火山爆发般的汹涌，排山倒海般的感情宣泄。这正是不同层次的力度表现所带来的迥异效果。钢琴鲜明的强弱对比 Pianoforte(也是钢琴的名称)正是钢琴的独特魅力所在。 在钢琴上表现强弱没有看起来那么简单--遇 f(Forte 的缩写)则强，遇 p(Piano)则弱。许多学生正是这样生硬的处理强弱，使他们的演奏缺乏成熟演奏风格和自然的美感。钢琴的强弱是要做到强而不躁、弱而不虚、强弱