mile米乐m6钢琴练习曲谱
mile米乐m6钢琴练习曲谱建议你弹TEARS ，一首很美很美的曲子，也很简单。说它简单，是因为我也只是一个初学者，但我硬是把它弹下来了，而且，听的人觉得弹得还很不错。但是对于咱初学者而言，弹的时候一定要有耐心。你可以在百度里搜一下钢琴谱的网站，直接下就可以了。
第一，看手，用眼睛帮手指找键阶段。刚开始学琴时，要学习一些基础知识，开始识谱，弹奏一些简单的练习曲。这时候手对琴键还没有感觉，很多时候需要眼睛看着手指去找琴键，这是正常现象，由于乐曲还比较简单，可以唱熟曲谱后看着手和琴键弹奏。在这一阶段需要注意的是，弹奏时一定要摆好手型，不弹的手指要自然地放在自己的键位上，逐渐适应琴键之间的间距。
第二，看谱，用大脑帮手指找键阶段。当手指熟悉了琴键间距的时候，手放在琴键上时每个手指就会自然地依次放在五个琴键上，我们叫这个手位叫五指原位。知道每个手指对应的音后，我们可以不看手找键了，看谱，对应的手指弹下去，就会弹出正确的音来。这一阶段每条乐曲的音域一般会控制在五个音以内（比如拜厄和599的初级阶段中的练习曲），虽然乐曲仍然会比较简单，但是我们一定要养成看谱的习惯，哪怕会背的曲子也要看谱，把每一个音符看到脑子里去，然后大脑指挥相应手指去弹奏，不要再去看手和琴键。这样，你的识谱能力会越来越好，手指对琴键也会越来越敏感，这个过程需要一点时间去练习提高。注意，这一阶段一定不要再记谱去看手找键，这样一是会让手指形成依赖，不能自觉摆好位置，也不会自主去找键，二是会减少看谱时间从而导致识谱能力无法进一步提高，到后面越来越力不从心，很多朋友就是从这里放弃了，非常可惜。
第三，看谱，手指自己找键阶段。当手指对固定键位比较熟以后，就可以不用大脑指挥手指了，看到一个音相应的手指就会自动弹下去，这时候你已经拥有初步的视奏能力了。坚持练习，逐步拓宽音域，手指熟悉的琴键范围会越来越大，反应速度也会越来越快，只要把手掌打开的一个八度内的音可以不用看键，看到谱手指自己就能快速准确地找到时，恭喜你，你已经具有较好的视奏能力了。
这是一个循序渐进、逐步提高的过程，如果你能保持天天练琴，第一阶段大约需要两个月，第二阶段大约需要四个月，第三阶段可能需要一年时间，所以大约一年半的时间，可以达到看谱就能弹奏的程度。当然，这个进度和各人的练琴效率有一定关系，只要你方法正确，持之以恒，就一定能自如地让钢琴演奏出美妙的音乐。加油！
同一首乐曲有不同的版本，每种版本分别会记写在不同的书上，而通过观察就会发现，不同版本中由于编订者往往不同，因此弹奏习惯不同，编订出的指法就不同。也就是说，本来不同的乐谱版本上的指法就很可能不一样！
正如刚才所说，每个人弹奏习惯不同，所以对于相同的音符，习惯用的指法也就不同。而且不同的人手的大小、手指的长短、手指的性能都不一样，这些都是影响指法的因素，因此到底选用什么样的指法不是书上说了算，而是你自己根据自己的手的实际情况来定！
不过，有些练习曲可能为了达到特殊的练习目的，会硬性给你“规定”指法，对于这样的专门规定指法的练习曲来说，还是要按照谱子上规定的指法弹奏的，否则就达不到预期的练习效果了！但如果不是这种特殊的练习曲，是完全不需要非按照谱子上的指法的！
总之，谱子上的指法很多时候是很合理的（尤其是那些为初学者特别编写的钢琴教材中的指法中），但也有些时候你按谱子上的指法弹觉得很不舒服，那么你就可以在保证演奏效果的前提下适当选用自己喜欢的指法！
因此，说“重要”是因为那些指法都是编订者亲自反复尝试出的ta认为最科学的指法（劣质乐谱版本除外），说“不重要”是因为毕竟每个人的手差别很大，找到最适合你自己的指法才是最重要的mile米乐m6！
至于你问的第二个问题，什么叫“找指法”？弹谱子上的任何地方时，确实都需要心里思考一下用什么指法，找出最适合自己的指法！不知你说的“找指法”是什么意思，如果需要你也可以补充一下！
不好意思，我把“照”打成了“找”，请问四川音乐学院钢琴教育系的教授权威吗？为什么之前老师教我肖邦练习曲和李斯特练习曲，到了他那里却变成了849，哈农，真心很纳闷。。。。。。T T
权威与否都是相对的，你是想比较你之前的老师和川音教授的权威性大小关系？那你之前的老师是哪的？
我看你问的这个问题很低级啊，我一开始也以为你是钢琴初学者呢，没想到你都弹肖邦和李斯特的练习曲了，我也没搞明白你是怎么学的……都弹肖邦和李斯特了不应该还在问指法重不重要啊……
乐谱中rit.是riten（突慢）或ritard（渐慢）的缩写。rit.一般理解为渐慢，有一些书上也写的是渐慢。
rall是 rallent（渐慢）的缩写，简单说它们没什么区别，如果把这两个词写完全的话就有些区别了。请看以上括号内的文字就是了。
成功的音乐作品是作曲家最初的思想动机推动灵感创作，使其作品富有深刻的思想内涵，具有想象力、表现力。通过演奏家十分娴熟的演奏技巧将好的音乐作品传达给观众，其中音乐表现应当由情感来支配，应当是感性与理性的结合。一味地炫耀技巧是没有灵魂的音乐，因此两者有机地相容相依才能得到理想的音响效果。因此弹奏钢琴也需要高超的技巧。
音阶：音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力，如果弹音阶的时候还是有的重有的轻，控制不好力度，可能演奏不出令你满意的音色和旋律。
琶音：琶音包括24个大小调琶音跟属7减7琶音。这个是建立在音阶之上的东西，主要练习手指之间的扩张和伸缩能力，也是很重要的练习。钢琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各样的琶音都会出现，但都是24个大小调属7、减7的琶音变形模式，所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的。
八度：8度的演奏技巧有两种，第1个只用手腕技巧，第2个用手臂和手腕一起来完成。如果弹篇幅很长的8度片段就需要手腕技巧，如果弹最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量，这样才能弹出气势辉煌的效果。如果是两只手一样的8度片段，就需要手腕和手臂的配合使用，如果只用手腕或手臂就很难弹出ff的力度和很好的跳跃。
轮指：常用的轮指有3个指的，有4个指的。弹的要有较好的颗粒性，不能有任何模糊和混乱的成分在里面。比如说莫扎特的《土耳其进行曲》的开头部分就需要很连贯的轮指。
：方面主要还是练习方法问题。不管是几个音的弹下去都要整齐，不能有前有后，P的演奏要非常轻巧、干净利索， f的要有种金属般的声音，弹下去的音就要沉下去，不能弹下去的给人一种发飘的感觉。
大跳：这个说白了就是很机械的动作，尤其是2个8度以上的大跳纯粹是技巧方面的事情，这个一开始慢练是非常重要的，只有慢练才能让肌肉松弛下来，记住八度演奏琶音的位置，而且慢练的时候需要弧度，这样快弹的时候就不至于错音较多。
手指独立练习：掌握这个技巧需要对钢琴的弹奏有一定的了解之后。什密特钢琴教程是有一定难度的一本钢琴指法练习，但是弹过之后就会发现原来不可解决的技巧问题都不在是困难的了。李斯特的夜莺就是非常好听的一首小乐曲，但是很多人总也弹不利索，就是手指独立问题没有根本解决。
三六度练习：这个是较难的技巧之一，重要是指法跟手指柔韧性，也是一个重要的技巧。对于右手较容易练习，3 、6度音阶还能能弹清楚，速度也没问题，但是对于左手，速度跟清楚只能做到1个，3、6度虽然较难弹，但能坚持练习，会有一定收获。
划小船，小园舞曲，欢乐颂，小星星，洋娃娃和小熊猫跳舞，小鸭子，卖报歌，生日快乐，摇篮曲，大海啊故乡，雪绒花，兰花草。 这些曲子较动听也易学可以激起初学者的兴趣，我初学时就学这个
钢琴曲谱是两行，上面那行是右手弹的，下面那行是左手弹的。弹的时候一般先单手练习，然后再和起来。
带高音谱号的，下加一线是钢琴中的中央c，即do，带低音谱号的，第二间是比中央c低一个八度的do。其余音以它为基准类推。左右手的配合好看好时值，即音的长短，先一小节一小节的把音和起来，再慢慢谈
最近就在弹《梦中的婚礼》和《土耳其进行曲》的八度音感觉一时半会弹不出来啊我是女生，手是刚好够着八度，不大不小但弹的时候总容易触到其他音尤其是速度一快就全乱了要怎么练？？请...
最近就在弹《梦中的婚礼》和《土耳其进行曲》的八度音 感觉一时半会弹不出来啊 我是女生，手是刚好够着八度，不大不小 但弹的时候总容易触到其他音 尤其是速度一快就全乱了 要怎么练？？
请不要复制一大段的方法！感觉没什么用 可以简单地说下 附上练习书籍和曲目 比如《哈农》《车尔尼》那些手指练习什么的 我不知道用哪个 哪条展开
练习哪个书籍不重要，重要的是弹曲子之前一定要先慢弹，之所以速度快弹乱，就是因为慢练没练够就去加速。要练习很多次，熟练后就不会恩错音，至于手的大小问题，在与练习，我的师姐手很小，但她后来就能弹九度，就是因为练得多，给你个建议，你可以没事的时候张开两个手的手指，两手相对食指用力向中间恩，时间常会有效果的~
最近就在弹《梦中的婚礼》和《土耳其进行曲》的八度音感觉一时半会弹不出来啊我是女生，手是刚好够着八度，不大不小但弹的时候总容易触到其他音尤其是速度一快就全乱了要怎么练？？请...
最近就在弹《梦中的婚礼》和《土耳其进行曲》的八度音 感觉一时半会弹不出来啊 我是女生，手是刚好够着八度，不大不小 但弹的时候总容易触到其他音 尤其是速度一快就全乱了 要怎么练？？
请不要复制一大段的方法！感觉没什么用 可以简单地说下 附上练习书籍和曲目 比如《哈农》《车尔尼》那些手指练习什么的 我不知道用哪个 哪条展开
练习哪个书籍不重要，重要的是弹曲子之前一定要先慢弹，之所以速度快弹乱，就是因为慢练没练够就去加速。要练习很多次，熟练后就不会恩错音，至于手的大小问题，在与练习，我的师姐手很小，但她后来就能弹九度，就是因为练得多，给你个建议，你可以没事的时候张开两个手的手指，两手相对食指用力向中间恩，时间常会有效果的~
钢琴初学者最好先练习些简单的练习曲，打好基础后，再连流行曲喔。如果一定要弹，那么可以弹C调的，这个网上有。可以自己找
1.全国音乐家协会音乐考级委员会组织的考级（每年2次，分别在暑假和寒假进行，报名地点一般在各省的音乐家协会，比如沈阳市的全国钢琴考级就是在辽宁省音乐家协会报名的）
2.中央音乐学院钢琴考级（注：中央音乐学院的钢琴考级没有十级，九级为其最级别，但其九级难度也要比全国的十级好要高，各地应该有报名点，沈阳的刘宁钢琴学校就是中央音乐学院在辽宁地区的一个考点，其他地区也有相应的机构负责代理）
3.上海音乐家协会钢琴考级（上海什么都跟全国不一样，比如高考试卷，所以在上海是不能参加全国音乐家协会的钢琴考级的，每年只有暑假可以考，最高级别也是十级，不过要说明的是，上海的考级曲目难于全国，上海的九级曲目已经是全国十级的曲目了，上海的十级可以相当于全国考级的“十一级”，近年来上海又开发出了一个“演奏级”，其难度比十级还高，供有能力的人来考）
今年刚刚考完钢琴业余十级，想找一些自己练习的曲子，不想搞专业，好听一点的，最好能推荐几本书。谢谢啦...
今年刚刚考完钢琴业余十级，想找一些自己练习的曲子，不想搞专业，好听一点的，最好能推荐几本书。谢谢啦
有信心就可以做到。我今年71岁，不识五线谱，钢琴零基础。今年九月开始找老师学钢琴，主要目的是防止老年痴呆。曲谱基本靠背，一小节一小节练习，先右手后左手，熟练后再左右手和起来。现在可以双手弹奏梦中的婚礼，虽然不太流畅，但自己很满意，正在打算学习秋日私语，我很有信心。我一个没有基础的老头都可以，你们年轻人就不要犹豫了。祝你成功！
既然是基本功，最好还是弹练习曲，5级以上的有《车尔尼740》里面有很多5~8级的，如果难一点的像《莫什科夫斯基——钢琴技巧练习曲15首》里边的基本上都是9级和10级的
如果想弹乐曲的话，建议从钢琴考级书上找，像《庆翻身》——5级，《西班牙舞曲》——6级，《珊瑚颂》——7级，《彩云追月》——8级，《婚礼日》——9级，《婚礼场面曲》——10级
想弹奏鸣曲的话，可以从《贝多芬奏鸣曲》和《莫扎特奏鸣曲》里找，但同样也要在老师的帮助下找，奏鸣曲这种曲出来的效果常常因人而异，稍有不慎不但会觉得不好弹还会弹不好
注意 ： 千万要记住，这种基本功大赛是类似于钢琴考试的，千万不要弹像《致爱丽丝》和《水边的阿迪丽娜》这样的流行乐曲，否则会被打0分的
无论你是拥有一个真正的钢琴，还是一个电钢琴、电子琴或风琴，这里的教程都会教你认识键盘，弹奏五线谱曲子，并学习基本的五线谱知识。
简单说来，钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴曲谱。
你是用哪种键盘乐器来学习的呢？一共有多少个键盘？ 我建议你最好使用有61个键盘的那种。如果你的键盘有重力感觉（垂重感键盘）的就更好了，就更接近真实钢琴的机械装置和触感。一般来说简易低档的电子琴的键盘没有重力感设计，键盘的按下时没有什么阻力（比较真实的钢琴键盘就会知道.）。
不过你很快就可以总结出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。
你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。至于这个为何叫C以后会详细介绍。另一个你要注意记忆的是键盘中央的C位置，既所谓的中央C。这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。而下面的中央C位置是真实钢琴的键盘位置。
上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是中央C。这个中央C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。
五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。音符（后面还要讲）在线间或线上。
将中央C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘（两个黑色和三个黑色的)构成一12个键盘组，而且这个C组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。
上面的图示显示出在中央C右面 和左面的其他的C在五线谱上面的位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。
