米乐M6官网“英雄主义”歌剧《西西里晚祷》声乐演唱中钢琴伴奏的重要性！

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　　歌剧《西西里晚祷》是朱塞佩·威尔第“英雄主义”题材的一部大型歌剧，也是他创作成熟时期的代表作之一。

　　《西西里晚祷》是以西西里被法国政府统治为历史背景，由法国剧作家创作脚本，并首演于巴黎大剧院。

　　接下来小原将会从多面对《西西里晚祷》选段《多谢朋友们》钢琴伴奏声部进行分析， 更加深入了解朱塞佩·威尔第歌剧中钢琴伴奏与声乐演唱声部的创作手法和风格。

　　并通过对音色、速度与力度、装饰音和踏板运用的谱例分析，与实践演奏相结合，完美呈现该作品的艺术内涵。

　　《西西里晚祷》共有五幕组成，主题是西西里民众长期忍受外国统治者的一次爆发，并在其中加入历史上著名的西西里晚祷事件。

　　首演过后，为防意大利地区审 查干涉，该剧曾以多种不同名称在各地上演，直到西西里成为意大利领土后，该剧得以《西西里晚祷》之名上演。

　　全剧由女主艾琳娜受辱的故事展开，在第五幕的第二场起义之前，由女主艾琳娜独唱的咏叹调《多谢朋友们》，通过跳音、装饰音等短小精致的乐句刻画出女主艾琳娜对爱情的归属感和对未来幸福生活的美好期待。

　　钢琴伴奏在“英雄主义”歌剧《西西里晚祷》的声乐演唱中扮演着重要的角色，通过强调情感表达、增强戏剧性、提供节奏和节拍支持以及补充和丰富音乐层次，使演唱更加生动、感人和有力。

　　音色是辨别声音质量的核心钢琴音色的不同与演奏时的触键方式有直接关系不同的触键方法可以直接影响钢琴音色的不同。

　　在实际演奏过程中，即使同一首乐曲的音色也需要根据音乐情绪的变换而改变，钢琴伴奏声部要与演唱声部的音色变化保持一致，用不同的音色表达不同的音乐情感。

　　小原分别分析了A乐段的a、b、a2三个乐句，通过第二章的分析，a、b、a2三个乐句的调式依次从a小调转到C大调再转回a小调。

　　表达了女主艾琳娜复杂且不能安稳的情绪，不同的调性变化表达了不同的情绪，钢琴伴奏者应该采用不同的音色进行不同的表达。

　　演奏a乐句时，调性为a小调，演奏小调音色不宜过亮，手指肌肉不要过于紧张适当放松，手指触键角度稍微倾斜，不要90度垂直下键，触键面积靠近指肚，增加手指与琴键的接触面积。

　　左手是低音加柱式，低音用小指弹奏，使音色浑厚饱满，钢琴音色颗粒性强，弹奏时手指要集中力量，贴近琴键后用推琴键的感觉慢速弹下去，触键要缓慢且深入。

　　其他手指弹奏内声部，音色与低声部相比较含蓄抚摸式触键，不要太深，将声音层次包含在低声部的音响中。

　　右手长音之后，连续两个完全相同的短句在音色应该有所区别，弹奏时手指触键应该越来越轻，直到慢慢结尾。

　　演奏b乐句时 ，由于调性从小调转到大调上，音色比a乐句更加明亮，我们应该通过触键方式的改变去演奏不同的音色。

　　左手小指弹奏低音时较a乐句肌肉紧张度更高，减小指尖触键面积，手指与琴键倾斜角度小，弹出大调慷慨、明快的感觉，与a乐句形成大小调性上音色的对比。

　　右手重音之后出现连续下行的跳音，弹奏重音记号下的双音时用右手1指和4指，整个手腕的力量应该侧重于4指，手掌重心向右倾斜突出高声部，重音之后出现连续双音的跳音。

　　音色应该轻巧灵动，指尖与琴键面积保持垂直，指尖触键后迅速弹跳，触键时间短且触键速度快，注意弹跳距离不要太高或者远。

　　手指一关节保持紧张状态主动发力，手腕保持平稳，整个手掌弹跳，整个乐句是逐渐下行趋势，应该做渐弱表情结束乐句。

　　这首作品是带补充发展部的单二段曲式，乐曲带有引子和尾声，且因故事情节的发展，单二段体重复陈述了一遍。

　　引子(1-11小节)，4+4小节的两个乐句和3小节的前奏，在a和声小调上陈述，在Allegro快板的速度下陈述着充满得引子，为进入歌曲在情绪、速度上奠定了基础。

　　乐曲A乐段(11-35小节)根据歌词故事情节发展可将其结构划分为由4+4+4+4+8小节组成的五乐句段落。

　　其前两个乐句a、ai在a和声小调上陈述;b乐句在C大调上发展;a2乐句是a、a乐句主题元素的发展乐句，调性回到a小调，该乐句在素材和调性上都有回归，是变化再现发展乐句。

　　A乐段调性a-C-a 平行大小调的变化，表现了主人公起伏波动的内心情绪，正如歌词所表达:“谢谢你，我亲爱的的朋友米乐M6官网，这美丽的花朵......给我快乐的祝愿、那会让我的爱多么得如意......啊，是啊，是这样的。

　　乐曲B乐段(36-50小节)是由4+4+8小节组成的三乐句乐段，调式转到A大调上B乐段采用的A大调与A乐段采用的a小调之间形成同主音大小调关系，音乐进行从小调的暗淡到大调的慷慨，调性色彩转换恰到好处地表达了主人公并不沉浸在过往的仇恨痛苦之中。

　　而是带着激动得情绪陶醉在自己的情感世界，其情绪得到了升华,如歌词“多可爱得梦，多甜蜜得喜悦，呼吸着芬芳得气息，我的心儿在跳跃”。B乐段之后，乐曲从引子处开始反复一遍，并进入到的花腔补充段落。

　　和声的色彩和织体对塑造音乐形象起重要作用，和声的紧张或平和进行都对歌唱的情绪有着至关重要的渲染作用，《多谢朋友们》唱段主要运用的有:重属连续离调、终止式等多种和声手法。

　　在和声进行中，重属是把属音视为主音后的属，重属打破平稳的和声进行，表达了紧张的音乐情绪，调动听众的音乐神经，从而增加音乐的张力。重属属于主调之外的和孩，乐句中重属的运用可以改变音乐色彩，让听众感知不同的音响冲击，表达更加丰富的音乐情感。

　　在A乐段中，前四乐句a、al、b、b为平稳叙述部分，钢琴伴奏和声以主T与属D的正格进行为主。

　　从第15小节开始到第18小节，和声进行从T到D再到T再到D，乐句最后出现了一组重属导进行从DDVI到D。

　　C大调和声的明亮色彩使得主人公情绪变得更加开朗重属在本曲中对音乐情绪表达起到了重要的作用，a2乐句中同样有所体现。

　　谱例中，第31小节到第32小节处使用了经过性的重属DD34-D的进行，和声由a小调属-E上的七开始，经过升A上的减七和主后 ，到达属三的第一转位。

　　在低声部和次中声部形成连续下行的级进进行，它不仅在演唱持续音声部下形成了间补，并且在钢琴流畅的声部进行中增加了不协和的音响效果,表达了女主艾琳娜在感谢伴娘朋友的同时带有惴惴不安的担忧之情。

　　连续离调的使用可以增强音乐戏剧性的发展，推动音乐走向，增强音乐情绪的波动性，从而表达人物内心情绪的复杂性和丰富性。

　　连续离调主要运用连续的主调外来增加音乐的神秘感，增强音乐的发展动力，在音乐中主要描述冲突和矛盾

　　这种短时值连续离调也可称之为调外经过或辅助和声，具有增强乐曲发展动力和丰富和声色彩的作用，使得乐曲在d乐句处形成一个小。

　　连续离调的不稳定感形象地刻画出歌词“我的心儿在跳跃”，表达了主人公感激欣喜的情绪得到了升华。

　　在补充发展乐段的乐句也运用了连续离调，f乐句是整个唱段的乐句连续离调的推动，将音乐导向结束。

　　一直到第116小节，和声进行从D2/S6到S6到DD2到D6到D/TSvi到TSvi到TSvi......将整个曲子推向和尾声，烘托出女主艾琳娜无法抑制的激动心情。

　　终止式是乐句或乐段结束时使用的带有结束意味的和声组合，终止式根据和声组合的不同，分为不同的类型，在音乐中产生不同的作用。

　　引子的终止式对乐曲开头和整个音乐的基调起着至关重要的作用，引子采用了完全进行的收拢性终止式和声进行。

　　朱塞佩·威尔第的歌剧是意大利歌剧的标杆，《西西里晚祷》属于英雄题材的历史剧，选段《多谢朋友们》是剧中唯一女主独唱的一段咏叹调。

　　歌剧选段的钢琴伴奏者不仅要对整个歌剧的内容和情感有着自己的理，还要对伴奏声部从多个角度进行分析。

　　钢琴伴秦声部不仅是简单地对位拍子和音符，还应该做到对全曲音乐基调的准确把握，了解音乐情绪变化，根据音乐变化运用多种弹奏技巧。

　　钢琴伴奏者需要有扎实的钢琴演奏技能，还要对所弹音乐的背景和内容有充分的了解。通过对歌剧《西西里晚祷》的充分了解和对选段《多谢朋友们》的详细分析。

　　使我们更加了解朱塞佩·威尔第的歌剧创作生涯，对优秀歌剧作品《西西里晚祷》有了更加全面和完整的了解，对歌剧选段伴奏有了更清晰的认识。

　　音色、力度、速度、踏板的统一是声乐与钢琴协作的重要条件，我们在钢琴声部演奏中应该跟随演唱者声音的变化。

　　通过控制手腕运动方向、改变手指指尖力量、增大或减小手指与琴键的接触面积等因素来改变钢琴的音色，时刻与演唱者保持高度统一。