弹钢琴的指法练习方法优选篇

　　弹钢琴的指法练习方法优选篇弹钢琴的指法练习方法1、手腕的上下动作手腕的上下动作分成两种，一是由整个手臂协调带动下的上下动作;二是手腕__动作的上下动作。由整个手臂协调带动上下动作，即一般称之为“落滚式的动作。譬如在两个音的小连线时，第一个音弹之前，手腕结合手臂先提起来，把手指带动起来，然后指尖冲着键盘落下去，一发出声音后，手就立刻放松，保持正确手型，在琴键上站一会儿，再根据音符的时值向第二个音。在第一音至第二音时，手腕安静不乱动，而弹完第二音后，手腕结合手臂提起来，使手指柔和地离开键盘。这种落滚式动作的练习，可使手臂手腕与手指协调一致，放松自如。僵硬的手腕往往通过这种方式的活动得到__，•变得柔韧。这种落滚式动作发展到长一连线或乐句中，可以是在每条连线和乐名的第一个音上落下去，连线中间的音则在这和自然份量中，由手指连奏过去。在连线式乐句的最后一个音弹完后，手腕柔和提起并带起手指，这样的离键比较优美柔和，同时也是在乐句之间达成了分句和呼吸的效果。我们一般说弹钢琴用手腕呼吸，就是指这种手腕提起，再落下的小小的间隙，与歌唱中的换气有同样的效果。总之，落滚式的上下动作，使手腕变得灵活柔和自如，并与手臂很好地协调起来，使得手指更好地与手臂重量结合，弹出连线和乐句，弹出更优美丰满的声音。对僵硬的手来说，这种方式的动作，经理解和练习必会有很大的改观。需要说明的是，落滚式动作只是手腕的一种动作，多用于弹奏优美柔和及歌唱性的旋律。而在果断有务、轻快活泼的段落则不采用落滚动作。否则，处处滥用，就会造成手腕扭动过多。这种动作，在练习时可夸大一些，以明确动作，而正式用于演奏时必须要适度和精练，不要过分。再介绍一下手腕__动作的上下动作。这种动作用于手腕动作的跳音。由于手臂保持平稳状态，单由手腕上下动，所以动作较轻快灵敏，多用于音量不大、速度较快，又需要集中而有弹性的连续跳音。这种手腕跳音以把前整个放在桌面上来体会。前臂是指从手臂到手肘的这一段，放松地放桌面上不动，这时让手部作拍皮球的动作。此时手掌处于拱形，手指尖触及桌面，这样反复地上下动作。实际上动作的关节是手腕，由于手臂是不动的，所以可明确地意识并体会到的和腕的主动。这种手腕的动作我们可臂喻为鸡啄米动作。整个手部好像是鸡头，手指尖好像是鸡嘴，而手腕的动作好像是鸡头后面脖子部分的动作。当鸡啄米时，动作是很快的，力量集中到鸡嘴是很集中而有弹性的，一触即回这种手腕跳音的弹奏方法，只是跳音中的一种。因为跳音有可以用整个手臂来弹的，有用手肘部分动作来弹的，也有单用手指动作的。手腕跳音只是作为一种方法，而且必须在已有一定的弹琴基础上才可学习。2、手腕的左右动作手腕左右动作是一种非常必要的动作，而且是时时处处都要运用的动作。简单的道理就是，每一个手指弹的时候手腕必须左右调节位置，以使手指处于和种最有利于弹奏的方位。涅高兹曾把手指譬喻为在前方作战的士兵，把臂腕身体都臂喻为大后方对前方的支援。根据这一比喻，我们可体会到腕臂的主动积极配合和调节的必要和重要性。不少的学生在弹琴时完全不知道手腕应左右灵活，左右调节，他们单靠手指去孤军奋战，试图去弹出一些较复杂或多变的位置。手指在没有任何配合和支援的情况下竭尽了全力，但还是国不能及，让人不能不同情这些可怜的手指，这么细小却要担负起本该由手腕、手臂甚至加上协调的身体一起来完成的事情。手臂要想配合手指必须通过手腕才能起作用，所以关键在于手腕的合理调节。而手腕调节的原则在于每个手指弹奏时，要让手指处于基本直对着键盘的方向，这种角度和方向最容易把手臂上传下来的车量自然地送进键盘去。如果手指在每一个音上都能自如地接收到自然的重量，手指将变得轻松自如。要做到这一点，就要求手腕左右非常灵活，随时作出微调。这种微调在开始是需要人为地通过脑子指挥而有意识地去做到，但是慢慢养成习惯，就能自如地去__了。这种动作对手小的学生更为必需，我们可看到有的学生手很小，但非常灵活机敏，能把手指放入任何不太顺手的位置，关键就在于她(他)们非常善于调节。手腕的左右灵活对手小的学生来说必须的，因为手小的学生，手腕要是不帮忙，有些开张的位置是难以完成的。手大的学生因为不用太多调节便能够着较开张位置，就容易不太注意手腕的左右调节，时了反而手比较僵硬。所以对手大的学生，同样也要进行手腕左右动作的训练。这样对弹琴的协调，对技术的发展都是会有长远收益3、手腕的上下和左右结合的综合动作综合动作中，常见的手腕圆圈式的动作，一般用于一些规律性分组的技术性段落式伴奏音型段落。臂如四个音一组或六个音一组同类织体的十六分音符，•像车尔尼299的第六首，就是每拍四个音，根据音的高低和手的左右位置，打一个手腕的扁圆圈动作。这个好像划一个圆圈的手腕动作即是手腕的上下和左右结合来完成的。当拇指弹时，因是重音位置，因此手腕往上左动，并处在低的位置。第二个音到四指，手腕立刻向右挪动过去，在第二至第四个音，手指是四、三、二，手腕从右往左动，并作一个弧形的波动，从而到过第二组，再做同样动作，循环往复。再如钢琴考级第三套的《下雪了》左手伴奏部分，有规律地六个音一组，每六个音作一个有规律的扁圆圈式手腕转动的动作。在第六个音的第一音，处于节奏重音位置，又是根音，手腕左侧，处低位，让力量放下去。后五个音，则向右，又回到左面，手腕作通过来回的波动，轻轻地把六个音连贯成一组节奏律动，这样就能把音乐和背景做得安静柔和又连绵不断。如果此处不用于手腕动作，必将干巴巴和完全失去意境。手腕的动作是多种多样的，是一个非常丰富而复杂的学术研究课题。在此只是择要介绍几种常用和必用的。需要记住的是手腕必须上下左右都能灵活调节和运用的原则，这样才使弹奏质量得到改进，使技术得到提高。弹钢琴的指法练习方法弹钢琴的正确姿势：指法孩__琴时手型不标准并且很难纠正，或是纠正后又不能保持，这是几乎所有学琴的孩子都遇到过的问题。这主要是孩子在初学阶段时，没有把好手型关，久而久之，使错误的弹奏姿势变成了习惯动作，根深蒂固，即使日后经过很努力地纠正而获得成功，也难免还会在今后的弹奏中无意间再度复发，给日后的继续学习和提高演奏技巧造成重大障碍，所以这也是最__长头疼的问题。那么我们应该怎样做呢?最关键的是在学琴的初期，就应特别注重正确手型的训练。努力防止一些不良习惯的养成，这样就可以避免将来再走纠正错误手型的弯路。所以初学阶段一定要由正规的老师指导，否则，到头来不但浪费了时间、精力，还造成一定的经济损失，孩子纠正起来还特别痛苦。小孩子正处于成长发育期，指骨、肌肉、韧带还都十分柔嫩，缺乏力量。所以作为家长，切不可指望在短期内就能让孩子练好手型。对正确手型的训练必须要有持久的心理准备，耐心地帮助孩子，不厌其烦地提醒孩子：注意保持手型!在孩子的初学阶段，切不可急于求成，头3个月里，必须认认真真的用慢速练习每一条练习曲，以使孩子每个手指的抬落动作得到充分训练。为以后的弹奏打下坚实而又标准的手型基础。家长在陪练时要特别注重孩子手腕、手掌和手指3个关节的支撑力训练。时时关注孩子 的掌关节、指关节是否凹陷。一些家长对乐曲速度很在意，好象弹的快就 显得水平高。 其实不然，练琴时需要顾及的方面很多：指法、音位、节奏、手型...... 所以我们才一贯地提倡：一定要慢练!!只有慢练才能使孩子的大脑来得及思 考，注意到要纠正的地方。要一直练到没有错误了，较顺畅了，才能开始 逐步加快弹奏速度。尤其是手型有问题的孩子，更要采用慢练的方法。这 就好比孩子在爬山过程中,已经把脚扭伤了,可就因为还没爬到山顶,你就要 不顾孩子伤痛而硬逼她继续爬山吗?手型不是短时间就能训练好的，需要打 持久战。正确的手型应该是： 1、把手放在琴上，手掌拱起，五指分开，手指自然下垂，指尖触键， 整个手成半圆形; 2、二、三、四、五指触键的部位应该是指尖，而不是指肚;拇指是指 尖的外侧触键; 3、手背要保持平衡米乐M6官网登录入口，不能向小指方向倾斜;要有向拇指方向靠近的感 4、弹奏时要保持手的半圆形状，手指不能伸的过直，也不能过于弯曲，手指的第一关节一定要站直; 5、要经常修剪指甲，以保证弹奏时手型的标准。 一、如果孩子掌关节凹陷，可把一只乒乓球放进__中，绑在孩子手上 〔球在手心部位〕再弹琴，这样坚持一段时间，会有一定的成效。 二、让孩子双手十指相对作抱球状，每对手指不停地做分开、相碰动 〔但手指必须是自然弯曲状〕三、也可将以上2 种方法结合起来，将双手分开平放在桌面上，十个 手指不停的轮番敲打桌面，也能达到训练目的。 四、找一些简单抒情、指法不太复杂的乐曲让孩子慢速弹奏，要求孩 __每个音的手指动作都要达到标准要求。 五、如孩__琴时手掌翻来翻去，手指东倒西歪，可采用第三种方法， 再在手掌背放块橡皮进行训练，这样可__孩子的手掌不会出现多余的动作。 一个好的触键习惯和好的手型，是要靠长期注意，耐心指点，不断纠正才 能养成的，所以家长切不能操之过急。弹奏乐曲时,指法安排是否恰当，会 直接影响到演奏的效果。只有指法安排合理，乐曲才能弹的清晰流畅。尤 其是在学新乐曲之时，合理安排好指法是至关重要的。由于每个人的手指 条件差异，以及受弹奏技巧的影响，每个乐句的指法安排会有好几种。但 首要条件是：必须保持乐句的完整、连贯，还要考虑到乐句的最高音和最 底音，使五个手指得到充分发挥。 弹钢琴的正确姿势：坐姿 看过音乐会的朋友们都知道，钢琴家在音乐演奏会上坐下后，往往要 调整一下座位，待他确认了做的位置适合__键盘，然后才开始弹奏。这正 说明，动手弹琴之前，先要坐好。有些著名的钢琴家有他自己独特定制的 座椅，我们暂时不在这儿讨论，今天我们只列出一般基本的，在自然及放 松的基础上的“坐”的要点。 1、腰部、自然挺直，肩膀和颈部自然放松，头向前望; 2、手放在键盘上，肘和腕不低于键盘; 3、不能坐满琴凳，只可以坐一半(1/2)，以便必要时，身体重心可以在 琴凳和脚之间移动，同时这样两腿也可以__活动，方便使用踏板会脚部易 于撑住地面去发力弹奏，而上半身也可以前后左右活动; 4、如果由于身高原因，脚不能踏及地面，应在脚下垫以合适的脚踏; 5、身体距琴不能太近或太远，应大致与手+肘的长度想当; 6、琴凳不能有太厚的软坐垫，以免影响臀部支撑身体活动的能力。 正确的坐姿，不单是外形的问题，它有助于改善弹琴技巧，令弹奏者 觉得自然、舒服，同时也反映出弹奏者的心理状态是比较稳定的。 正确规范的弹钢琴姿势全解 练习钢琴及弹钢琴坐的位置正确是指坐位与钢琴距离离远近合适，面 对钢琴键盘正好居中，不偏左不偏右，坐位本身的高低适度。简单地说， 前后、左右、高低都要正确。 坐位正确，将使钢琴弹奏者便于对钢琴的88 个琴键的全面__和驾驶， 也是为身体――特别是双手、双臂在钢琴键盘上的活动，提供最大限度的方 便。这是发展、发挥正确钢琴弹奏技术的前提之一。 不正确的坐的位置(无论前后、左右、高低哪方面不合适)必然造成某 种不方便。在不方便的情况下必然影响到对技术的正确把握。严重时，还 会造成钢琴弹奏中的毛病。 在正确的坐位上练习钢琴的意义，还在于形成眼睛、手臂与钢琴的每 个琴键稳定的距离感。有了这距离感，当我们想弹某一个音时，只要“扫上 一眼”，就会找到那个音。高度准确的距离感，可以一眼不看地弹出想弹的 音来。如果是盲人弹琴，这种距离就更为重要了。一般正常的人也会因此 提高识谱能力。