学习钢琴必须注意的十个问题

　　学习钢琴必须注意的十个问题无论是专业还是业余学习钢琴，在学琴的道路上都会碰到诸多问题。例如让家长纠结、教师头疼的手型问题、指法问题等等。多数学琴的孩子和家长也都听到过老师反复要求“指尖、指尖一定要立起来，”“手腕注意，别拱起来”、“手腕不要塌下去”、“指法不要再错了”……这些问题都是伴随着在我们学琴的过程中，需要长期注意和改进的。以下所列出的这十个问题，也是在练琴过程中容易忽略但又非常重要、需正确对待的问题。习琴者只要配合老师在练琴时稍加注意，其中的大部分问题都是可以解决的，下面就让我们来逐条认识并具体分析。

　　在我们刚开始学琴时，老师们都特别强调身体要放松自然，塑造良好的弹琴姿势。而关于“放松” 这一词，也是钢琴教师们常常和学生说起的重要话题。总结起来，主要包含以下两点：

　　1、身体的放松。这是相对生理和技术层面而言的。我们经常会看到一些习琴者在弹奏时胳膊和手腕非常僵硬，身体动作也极不协调，这导致了弹奏出来的声音也非常生硬、没有音乐感。对于这样的问题，需要在老师的指导下很好地去体会和调整，直到实现必要的放松。

　　2、心理的放松。这是相对习琴者在弹奏时的心态而言的。在一些较为正规的表演和考试中，我们常会看到选手们因心理紧张而导致发挥失常或演奏失误。针对这种情况专家们还写过许多专著，旨在给演奏者们一些帮助和指导，使他们达到心理的放松。如：南京师范大学音乐学院翟茜老师所著的《音乐表演心理学》。在现实中，我们具体的解决办法有：平时经常找机会在人多的场合弹奏，让心理上适应这种公开演奏状态；在家里练习时，经常把一些较为熟练的乐曲通过录音、录像的方式进行自我锻炼和检验，通过反复聆听和观看这些资料，调整自己的演奏状态。

　　关于弹琴时的坐姿。这也是尤为重要的。首先，正确和良好的姿势能够合理的运用身体各部位的协调能力，弹奏起来能得心应手。其次，良好的坐姿也体现了演奏者的艺术修养和风度。

　　现在当我们在商场或琴行购买钢琴时，琴凳大多是配套附赠的。但在购买进口钢琴或二手钢琴时往往是没有配套琴凳的，所以，经常能见到一些习琴者家里是随意使用高低不等的椅子来替代琴凳。其实，钢琴琴凳的高度是非常讲究的。

　　一般钢琴的琴键键盘离地面约为72—74公分， 因而钢琴的琴凳高度是根据这一高度而科学设定的，大约在46—48公分之间。我们通常使用的立式钢琴及三角钢琴的琴凳都在这个范围之内，过高或过低对弹奏都是会有影响的。（当然有时也有例外，像钢琴大师古尔德所用的琴凳就只有35公分高，他坐在这张琴凳上完成了所有80 多张唱片的录制，这在一般人看来是不可思议的。）

　　有些家庭的钢琴上是没有台灯的，练琴时靠顶灯来照明，这非常不可取。在看乐谱时，舒适良好的光源对习琴者而言是非常重要的，这就犹如现在的孩子做作业时需要使用护眼灯是一个道理。长期在昏暗的光线下看谱练琴，对孩子及的眼睛伤害是非常大的。因而，建议购买品质优良的台灯或护眼灯放置在钢琴上。

　　在我国部分城市，盗版乐谱的使用是非常普遍的。它的危害具体表现为：印刷的磁粉劣质、纸张低劣、乐谱音符颜色较淡，使用一段时间后纸张就会破损脱落，最主要的问题是它对习琴者的眼睛会有伤害。建议我们在选购乐谱时，尽量去正规的书店、乐器行和口碑较好的购书网站去购买。

　　由于练琴时间的不合理和个人练琴习惯等因素造成的扰民问题一直困扰着练琴者们。特别是对于学琴时间较长、钢琴程度较深的琴童和习琴者，在练习时很容易影响到周围的邻居和家人（详见本书《现代钢琴家族的新成员》一文）。早在十九世纪，钢琴大师李斯特在开钢琴演奏会时，每次都能使听众们如痴如醉，为之震撼。可他住在魏玛的一段日子里却因违反了当地市政不得开窗弹琴的规章，遭到了市民的投诉。英国著名的剧作家萧伯纳因为和他姐姐经常不分时段地弹奏四手联弹，而引起了房东十分地恼火和邻居们的。时至今日，在欧洲的一些地方，对家里有琴的房客，房东都要收取更高额的房租。同样在我国,越来越普及的钢琴也由此成了许多邻里纠纷的来源。

　　那么，如何把这种影响减到最小呢？针对我们常用的立式钢琴而言，最直接的办法就是使用钢琴中间的弱音踏板：踩下钢琴中间的弱音踏板，并往左边移动至卡槽处固定，可以阶段性的减弱钢琴的音量，这样做将有助于降低对周围人群的影响。可能有些专家认为使用弱音踏板会影响到练琴的效果，其实，对于弹奏者练习手指和熟悉乐谱来说，是丝毫没有影响的，因为这总比邻居来按响门铃阻止你练琴要好。

　　节拍器（Metronome）,是一种能调整每分钟拍子数目的发音装置，它是用来确定音乐作品的速度和测量演奏者速度的一种节奏辅助工具。绝大多数习琴者家中都有节拍器，但据我多年的观察和了解，真正能合理使用的人并不是太多，有的习琴者把它放置在钢琴上，可能一次都未用过。

　　我们平时所能感受到的节奏大致可分为：快、中、慢等不同速度，但要精确地把握和表现某种具体的速度，仅仅凭感觉是远远不够的。我常常对学生说：“节拍器是我们学琴的半个老师”。这话虽然有点夸张，但足以说明它的重要性。

　　建议对于速度感觉较好的习琴者，可以偶尔使用节拍器，一是检测一下自己练习速度的准确性，二是根据所弹奏乐曲的需要，看看自己把握乐曲速度与节奏的能力。而对于大多数习琴者而言，建议一周能保持两至三次跟着节拍器练习，直到对速度的快慢与节奏的稳定性较有把握时，再慢慢减少使用节拍器的次数，直至逐渐脱离对节拍器的依赖。

　　在我的钢琴上始终摆放着一本小册子，从我懵懂开始学琴到从事钢琴教学的几十年里，它一直伴随并帮助着我，丰富了我的音乐语汇，就像是音乐中的《新华字典》。它，就是由张宁和、罗吉兰编写、人民音乐出版社出版的《音乐表情术语字典》。自1958年首次发行以来，它已经再版了无数次，作为一本相当简明实用的册子，是钢琴学习者不可或缺的工具书。

　　我们平常在钢琴乐谱上所看到标记着的外国音乐术语，通常都是意大利语加上少量的法语、英语和德语。大约在十七世纪时，意大利作曲家和演奏家称霸于整个欧洲乐坛，到了十八世纪初意大利语在当时就成为了音乐界的官方语言。在后来的几个世纪里，欧洲其他国家的音乐水平也进入高速发展时期，意大利逐渐失去了在音乐世界的统治地位，但把意大利语作为国际通用的音乐术语的习惯却一直保持到了今天。现在我们学习所用的钢琴谱，绝大部分都是标记的这些音乐术语，它对我们解读乐谱和作者意图起着极为关键的作用，不可忽视。

　　使用质地较好的品牌指甲钳，并坚持经常勤剪指甲，是钢琴学习者在弹奏钢琴前的一个重要环节mile米乐m6。作为钢琴教师，经常会碰到这样的情况：有的学生留着长长的指甲就跑来上课，弹奏时经常会听到手指甲和钢琴键摩擦发出噼里啪啦的声音；有的学生因为指甲过长，弹琴时还会经常出现塌指和瘪指等等。

　　指甲过长本身就不卫生，同时也极大地影响了弹琴的效果，极不利于手指灵活自如地弹奏。建议购买一至两个品质较好的指甲钳放在钢琴上，每周保持二至三次的勤剪指甲，让双手保持整洁，这样会给弹奏者带来非常良好的感觉。

　　学习钢琴是一个循序渐进的过程，一般业余学琴的话，教师安排上课通常是一周一次。但许多习琴者在家安排练琴的时间时，会出现以下这些情况：1、平时练习时间较少，周末或空闲时一次练上三四个小时。2、因各种原因，一周就练一两次琴，但每次可能会花上整个上午或下午。3、每天固定保持一至两个小时的练琴时间。4、练琴没有时间规律，有空就稍练一会。

　　相对业余学琴者而言，上述方式中第三种是较为科学合理的。如果可能的话，尽量每天能保证半小时以上的练琴时间，长此以往，会取得较好的练习效果。而把一周的作业指望在一两个半天突击完成，是很难有效并有悖科学规律的。

　　钢琴调律，是一个大多数拥有钢琴的家庭容易忽视的问题。钢琴的音准问题非常重要，音律不准的钢琴会严重影响习琴者正确的听辨能力和对音乐的鉴赏能力。弹奏一台音律不准的钢琴，犹如听五音不全的人唱歌，痛苦不堪。

　　因此，对于钢琴使用较勤的家庭来说，一年最好能进行两次钢琴调律，若钢琴使用率不高的话，最好也能保证一年一次调律。当然，现在市场上钢琴调律师的水平也是良莠不齐，最好是能聘请有专业资质的或具备相当经验的调律师来对钢琴进行音律的调整及维护保养。

　　综上所述，学习钢琴所涉及的面是非常之广。习琴者要想真正意义上的学好钢琴，除了跟随老师一步一个脚印、踏踏实实地勤学苦练之外，还得努力学好有关的音乐理论知识，扩大自己的音乐视野，这样才能成为一个具有较高音乐素质和修养的钢琴演奏者。返回搜狐，查看更多